毕加索代表作品有《亚威农少女》、《卡思维勒像》、《瓶子、玻璃杯和小提琴》 、《格尔尼卡》、《和平鸽》、《戴帽子男人的半身像》等的。毕加索从“玫瑰红时期”跃入“立体主义时期”的跳板，即受到原始艺术的影响，也注意了几何学的基本形，画中的手是写实的，而脸却似土著面具式的形象。 毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000件，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之一。关于毕加索的代表作有哪些？以及毕加索的代表作有哪些作品，毕加索的代表作有哪些书，毕加索代表作有什么，毕加索的介绍和他的作品，毕加索著名代表作等问题，小编将为你整理以下的知识答案：

毕加索的代表作有哪些？

　　是毕加索代表作有《亚威农少女》、《卡思维勒像》、《瓶子、玻璃杯和小提琴》 、《格尔尼卡》、《和平鸽》、《戴帽子男人的半身像》等的。

　　毕加索代表作有《亚威农少女》、《卡思维勒像》、《瓶子、玻璃杯和小提琴》 、《格尔尼卡》、《和平鸽》、《戴帽子男人的半身像》等。

　　毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000件，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。

　　在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之一。

《亚威农少女》

　　毕加索作，1907年，油画，纽约，现代艺术博物馆藏。

　　1906年毕加索受到非洲原始雕刻和塞尚绘画影响，而转向一种新画风的探索。

　　于是，他画出了一幅具有里程碑意义的著名杰作《亚威农少女》。

　　这幅不可思议的巨幅油画，不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，它引发了立体主义运动的诞生。

　　《亚威农少女》始作于1906年，至1907年完成，其间曾多次修改。

　　画中五个裸女和一组静物，组成了富于形式意味的构图。

　　脱胎于塞尚那些描绘浴女的纪念碑式作品。

　　它以某种不同于自然秩序的秩序，组建了一个纯绘画性的结构。

《卡思维勒像》

　　《卡思维勒像》，毕加索作，1910年，油画，100×61.5厘米，芝加哥，芝加哥艺术中心藏。

　　《卡思维勒像》 是毕加索1909—1911年分析立体主义时期的绘画，进一步显示了对于客观再现的忽视。

　　张力。

　　这幅《卡思维勒像》，清楚显示了毕加索是怎样将这种分析立体主义的绘画语言，用于某个具体人物形象的塑造的。

　　令人费解的是，恰是在这种分解形象和舍弃色彩的极端抽象变形的描绘中，毕加索始终不肯放弃对于模特儿的参照。

　　为了画这幅画，他让他的这位老朋友卡思维勒先生耐着性子摆好姿势，在他的面前端坐了有二十次。

　　他不厌其烦地细心分解形体，从而获得一种似乎由层层交迭的透明色块所形成的画面结构。

　　画中色彩仅有蓝色、赭色及灰紫色。

　　色彩在这里只充当次要的角色。

　　虽然在线条与块面的交错中，卡思维勒先生形象的轮廊还能隐约显现，然而人们却难以判断其与真人的相似性。

《瓶子、玻璃杯和小提琴》

　　《瓶子、玻璃杯和小提琴》进一步显示了对于客观再现的忽视。

　　这一时期他笔下的物象，无论是静物、风景还是人物，都被彻底分解了，使观者对其不甚了了。

　　虽然每幅画都有标题，但人们很难从中找到与标题有关的物象。

　　那些被分解了的形体与背景相互交融，使整个画面布满以各种垂直、倾斜及水平的线所交织而成的形态各异的块面。

　　在这种复杂的网络结构中，形象只是慢慢地浮现，可即刻间便又消解在纷繁的块面中。

　　色彩的作用在这里已被降到最低程度。

　　画上似乎仅有一些单调的黑、白、灰及棕色。

　　实际上，画家所要表现的只是线与线、形与形所组成的结构，以及由这种结构所发射出的张力。

　　　　1912年起，毕加索转向其综合立体主义风格的绘画实验。

　　他开始以拼贴的手法进行创作。

　　这幅题为《瓶子、玻璃杯和小提琴》的作品，清楚地显示了这种新风格。

《格尔尼卡》

　　《格尔尼卡》，毕加索作，1937年，布面油画，305．5×782．3厘米，马德里索菲亚王妃艺术馆（Reina Sofía Art Museums）馆藏。

　　毕加索虽然热衷于前卫艺术创新，然而却并不放弃对现实的表现，他说：我不是一个超现实主义者，我从来没有脱离过现实。

　　我总是待在现实的真实情况之中。

　　这或许也是他选择画《格尔尼卡》的一个重要原因吧。

　　然而他此画的对于现实的表现，却与传统现实主义的表现方法截然不同。

　　他画中那种丰富的象征性，在普通现实主义的作品中是很难找到的。

　　毕加索自己曾解释此画图像的象征含义，称公牛象征强暴，受伤的马象征受难的西班牙，闪亮的灯火象征光明与希望。

《和平鸽》

　　《和平鸽》是为联合国专门创作的世界友谊作品，从此和平鸽来代表和平。

　　布拉克出生于塞纳河畔阿尔让特伊的一个漆工家庭，其父亲和祖父都是业余画家，这使他自幼便对绘画产生浓厚的兴趣。

　　1893年，布拉克全家移居勒阿弗尔，不久他便在当地一所美术学校学习。

　　1902年，他进入巴黎美术学校，受到博纳的指导，后又转入安贝尔学院。

　　他于1904年创办了自己的画室。

　　1905年在参观了秋季沙龙之后，他对野兽派绘画产生浓厚兴趣，遂在以后两年中参加了野兽派绘画运动。

　　不过，他的作品却以其安详如歌一样的基调，与那种色彩强烈、笔法奔放而令人兴奋的地道的野兽派作品风格迥异。

　　他的性情极为平稳，因而不滥用野兽派画家陶醉其中的自由。

　　（雷蒙·柯尼亚等合著《现代绘画辞典》，人民美术出版社，1991年，第39页）。

　　1907年，他与毕加索相识，深为其作品《亚维农的少女》所倾倒，两人遂成为至交，共同筹划起立体主义运动。

　　 《戴帽子男人的半身像》《戴帽子的男人》是毕加索91岁高龄时所作，在此画完成的第二年，画家便与世长辞，因此，这幅画可视为毕加索晚年最为珍贵的画作之一。

　　进入画面，中国水墨画的风格立即映入眼前，大笔触挥毫于纸面上，可想象画家在作画时，是何其的酣畅淋漓，画家在晚年还能保持如此的创作精力，实则难能可贵。

　　这大概也是毕加索长时间内不断变换画风，在流派林立的20世纪画坛依然屹立不倒之原因所在。

毕加索的著名作品有哪些？

　　毕加索于1881年出生在西班牙马拉加市。

　　1904年在巴黎定居，从此生活在法国。

　　从19世纪末从事艺术活动，一直持续到二十世纪七十年代最具有影响力的现代派画家。

　　那么毕加索的著名作品有哪些呢？

　　

　　 1、 《和平鸽》：《和平鸽》是为联合国专门创作的世界友谊作品，从此和平鸽来代表和平。

　　 2、 《格尔尼卡》：《格尔尼卡》，毕加索作，1937年，布面油画，305．5×782．3厘米，马德里索菲亚王妃艺术馆（Reina Sofía Art Museums）馆藏。

　　 3、 《亚威农少女》：毕加索作，1907年，油画，纽约，现代艺术博物馆藏。

　　1906年毕加索受到非洲原始雕刻和塞尚绘画影响，而转向一种新画风的探索。

　　于是，他画出了一幅具有里程碑意义的著名杰作——《亚威农少女》。

　　 4、 《卡思维勒像》：《卡思维勒像》，毕加索作，1910年，油画，100×61.5厘米，芝加哥，芝加哥艺术中心藏。

　　 5、 《戴贝雷帽、穿格子裙的女子》：《戴贝雷帽、穿格子裙的女子》记录了毕加索与玛莉·德雷莎·沃特微妙的关系变化。

　　当时的他仍然深爱玛莉·德雷莎·沃特，但画中元素却暗示了毕加索新恋人朵拉·玛尔日渐明显的介入。

　　 关于毕加索的著名作品有哪些的相关内容就介绍到这里了。